Découvrez un échantillon de mon travail

Explorez mon portfolio et découvrez comment mes compétences techniques et artistiques se combinent pour créer des vidéos au service de votre communication.

Showreel 2024

DIXI Microtechniques – Révélation Focal

#Corporate

#Industrie

À propos du client : Dixi Microtechniques est un acteur de référence internationale dans le domaine de la micromécanique de haute précision, opérant notamment pour les secteurs exigeants de la défense et de l’aéronautique. L’entreprise conçoit et produit des mécanismes de haute technicité, alliant savoir-faire historique et technologies de pointe.

Le brief & L’enjeu : Dixi Microtechniques souhaitait renouveler sa communication visuelle à travers une vidéo de marque inspirante et haut de gamme. L’enjeu était de sublimer l’image de l’entreprise et de mettre en valeur son savoir-faire de précision.
Destinée à être diffusée à la fois sur les réseaux sociaux professionnels et sur les écrans de leurs stands lors de salons internationaux, la vidéo devait adopter un style cinématographique fort.

Le défi : Pour ce projet, j’ai collaboré avec une Directrice Artistique. Le défi consistait à s’approprier son intention créative, à suivre sa vision de manière précise et à la traduire techniquement à l’image pour que le rendu final corresponde parfaitement au concept imaginé en amont.
Il a donc fallu que je m’intégre dans un processus créatif global, en mettant mes compétences techniques au service d’une vision d’agence ou d’une direction artistique.
Évoluer dans le secteur de l’industrie de pointe et de la défense implique des exigences, notamment pour le tournage ou je n’avais que très peu de temps pour filmer à l’atelier et avec des éléments qui ne devaient pas être montrés.
Une partie du tournage s’est déroulée en studio pour filmer des pièces fabriquées par DIXI, et il a fallu maitriser la lumière et jouer avec les reflets pour obtenir le rendu souhaité.

Le résultat : Deux vidéos d’une minute au rythme percutant et à l’esthétique soignée, qui élèvent la communication industrielle de DIXI Microtechniques aux standards du luxe et de la haute technologie. Un outil de communication moderne, idéal pour capter l’attention des donneurs d’ordres sur les salons professionnels.

À propos du client : Dixi Microtechniques est un acteur de référence internationale dans le domaine de la micromécanique de haute précision, opérant notamment pour les secteurs exigeants de la défense et de l’aéronautique. L’entreprise conçoit et produit des mécanismes de haute technicité, alliant savoir-faire historique et technologies de pointe.

Le brief & L’enjeu : Dixi Microtechniques souhaitait renouveler sa communication visuelle à travers une vidéo de marque inspirante et haut de gamme. L’enjeu était de sublimer l’image de l’entreprise et de mettre en valeur son savoir-faire de précision.
Destinée à être diffusée à la fois sur les réseaux sociaux professionnels et sur les écrans de leurs stands lors de salons internationaux, la vidéo devait adopter un style cinématographique fort.

Le défi : Pour ce projet, j’ai collaboré avec une Directrice Artistique. Le défi consistait à s’approprier son intention créative, à suivre sa vision de manière précise et à la traduire techniquement à l’image pour que le rendu final corresponde parfaitement au concept imaginé en amont.
Il a donc fallu que je m’intégre dans un processus créatif global, en mettant mes compétences techniques au service d’une vision d’agence ou d’une direction artistique.
Évoluer dans le secteur de l’industrie de pointe et de la défense implique des exigences, notamment pour le tournage ou je n’avais que très peu de temps pour filmer à l’atelier et avec des éléments qui ne devaient pas être montrés.
Une partie du tournage s’est déroulée en studio pour filmer des pièces fabriquées par DIXI, et il a fallu maitriser la lumière et jouer avec les reflets pour obtenir le rendu souhaité.

Le résultat : Deux vidéos d’une minute au rythme percutant et à l’esthétique soignée, qui élèvent la communication industrielle de DIXI Microtechniques aux standards du luxe et de la haute technologie. Un outil de communication moderne, idéal pour capter l’attention des donneurs d’ordres sur les salons professionnels.

Évole Énergies – Aftermovie des 100 ans

#Événementiel

#Aftermovie

À propos du client : Fondé en 1926, Évole Énergies est un acteur historique et majeur du secteur énergétique. Pour célébrer un siècle d’innovation, d’engagement et de croissance, l’entreprise a orchestré un événement exceptionnel en 2026 afin de fédérer ses collaborateurs, ses partenaires et marquer son ancrage institutionnel.

Le brief & L’enjeu : À l’occasion de son centenaire, Évole Énergies a réuni l’ensemble de ses employés et collaborateurs lors d’un événement prestigieux mêlant animations (bar à cocktails, show drone, mapping, DJ) et invités d’exception.
L’enjeu de ma prestation était de couvrir l’intégralité de cette soirée réaliser un aftermovie : un condensé dynamique, moderne et très haut de gamme destiné à alimenter les réseaux sociaux de l’entreprise, pérenniser le souvenir de cet anniversaire et booster l’image de marque.
Lors de la soirée, j’ai également réalisé les captations intégrales des discours et du show drone.

Le défi : Couvrir un événement demande de d’être réactif pour être au bon endroit au bon moment et capter les meilleurs images possibles. Il faut s’adapter aux conditions de lumières qui évoluent durant la soirée. Il faut aussi savoir être discret ou s’imposer selon le moment, pour ne pas rater les moments forts, mais également retranscrire au mieux l’ambiance de l’événement en captant des sourires et des moments naturels.

Le résultat : Cette vidéo est un outil de communication interne et externe extrêmement puissant, permettant de mettre en avant la cohésion d’équipe et la fierté d’appartenir à une entreprise centenaire.

À propos du client : Fondé en 1926, Évole Énergies est un acteur historique et majeur du secteur énergétique. Pour célébrer un siècle d’innovation, d’engagement et de croissance, l’entreprise a orchestré un événement exceptionnel en 2026 afin de fédérer ses collaborateurs, ses partenaires et marquer son ancrage institutionnel.

Le brief & L’enjeu : À l’occasion de son centenaire, Évole Énergies a réuni l’ensemble de ses employés et collaborateurs lors d’un événement prestigieux mêlant animations (bar à cocktails, show drone, mapping, DJ) et invités d’exception.
L’enjeu de ma prestation était de couvrir l’intégralité de cette soirée réaliser un aftermovie : un condensé dynamique, moderne et très haut de gamme destiné à alimenter les réseaux sociaux de l’entreprise, pérenniser le souvenir de cet anniversaire et booster l’image de marque.
Lors de la soirée, j’ai également réalisé les captations intégrales des discours et du show drone.

Le défi : Couvrir un événement demande de d’être réactif pour être au bon endroit au bon moment et capter les meilleurs images possibles. Il faut s’adapter aux conditions de lumières qui évoluent durant la soirée. Il faut aussi savoir être discret ou s’imposer selon le moment, pour ne pas rater les moments forts, mais également retranscrire au mieux l’ambiance de l’événement en captant des sourires et des moments naturels.

Le résultat : Cette vidéo est un outil de communication interne et externe extrêmement puissant, permettant de mettre en avant la cohésion d’équipe et la fierté d’appartenir à une entreprise centenaire.

Greenbull – Bootcamp Marchand de Biens à Dijon

#YouTube

#Immobilier

À propos du client : Co-fondé par l’infopreneur et investisseur Yann Darwin, le groupe Greenbull est un acteur incontournable de la EdTech et de la finance en France. Sa filiale Greenbull Campus est la structure de référence pour se former à l’immobilier, au business et aux finances personnelles, réunissant une communauté de milliers de membres.

Le brief & L’enjeu : Dans le cadre de ses programmes d’accompagnement, Greenbull Campus organisait un bootcamp intensif de 5 jours à Dijon. Le défi : suivre un expert du réseau sur le terrain pour trouver une opération de marchand de biens rentable en moins d’une semaine.
L’enjeu de la vidéo était de produire un format condensé et percutant de moins de 10 minutes, conçu pour :
Mettre en lumière l’intensité et la réalité de ce challenge.
Valoriser la qualité de l’accompagnement et l’expertise du réseau Greenbull.
Retransmettre la cohésion et la bonne ambiance qui règnent au sein de cette communauté.

Le défi : La particularité et la force de cette prestation reposaient sur une immersion totale. Pour capturer l’essence même du bootcamp, j’ai vécu à 100 % le quotidien de l’équipe pendant 5 jours (repas, hébergement sur place). Cette proximité m’a permis d’être ultra-réactif et de filmer des moments d’authenticité pure, souvent imprévisibles, qui font le sel de ce type d’aventure humaine.
Sur le plan technique, l’enjeu était double :
L’agilité absolue :  je devais être capable de basculer instantanément d’une visite de chantier à une session de debrief à chaud, tout en m’adaptant en permanence à un planning mouvant.
Le tour de force du montage : Le plus gros défi a été la post-production. Il a fallu trier et condenser 5 jours complets de rushs pour les faire tenir dans un format rythmé de 8 minutes, sans perdre le fil rouge narratif ni diluer l’expertise transmise.

Le résultat : Une vidéo style challenge YouTube, ultra-dynamique, idéal pour l’audience de Greenbull, et un outil promotionnel authentique qui humanise la marque et donne envie d’intégrer le réseau.

À propos du client : Co-fondé par l’infopreneur et investisseur Yann Darwin, le groupe Greenbull est un acteur incontournable de la EdTech et de la finance en France. Sa filiale Greenbull Campus est la structure de référence pour se former à l’immobilier, au business et aux finances personnelles, réunissant une communauté de milliers de membres.

Le brief & L’enjeu : Dans le cadre de ses programmes d’accompagnement, Greenbull Campus organisait un bootcamp intensif de 5 jours à Dijon. Le défi : suivre un expert du réseau sur le terrain pour trouver une opération de marchand de biens rentable en moins d’une semaine.
L’enjeu de la vidéo était de produire un format condensé et percutant de moins de 10 minutes, conçu pour :
Mettre en lumière l’intensité et la réalité de ce challenge.
Valoriser la qualité de l’accompagnement et l’expertise du réseau Greenbull.
Retransmettre la cohésion et la bonne ambiance qui règnent au sein de cette communauté.

Le défi : La particularité et la force de cette prestation reposaient sur une immersion totale. Pour capturer l’essence même du bootcamp, j’ai vécu à 100 % le quotidien de l’équipe pendant 5 jours (repas, hébergement sur place). Cette proximité m’a permis d’être ultra-réactif et de filmer des moments d’authenticité pure, souvent imprévisibles, qui font le sel de ce type d’aventure humaine.
Sur le plan technique, l’enjeu était double :
L’agilité absolue :  je devais être capable de basculer instantanément d’une visite de chantier à une session de debrief à chaud, tout en m’adaptant en permanence à un planning mouvant.
Le tour de force du montage : Le plus gros défi a été la post-production. Il a fallu trier et condenser 5 jours complets de rushs pour les faire tenir dans un format rythmé de 8 minutes, sans perdre le fil rouge narratif ni diluer l’expertise transmise.

Le résultat : Une vidéo style challenge YouTube, ultra-dynamique, idéal pour l’audience de Greenbull, et un outil promotionnel authentique qui humanise la marque et donne envie d’intégrer le réseau.

Institution Notre-Dame-Saint-Jean – Candidature Apple

#Apple

#Éducation

À propos du client : L’Institution Notre-Dame-Saint-Jean est un établissement scolaire privé de référence à Besançon. Engagé dans l’innovation pédagogique et la réussite de ses élèves, le collège s’inscrit activement dans l’ère du numérique pour réinventer les méthodes d’apprentissage.

Le brief & L’enjeu : Dans le cadre de sa candidature au prestigieux label d’Apple : Apple Distinguished School, le collège Notre-Dame a besoin de produire une vidéo pour illustrer l’utilisation des iPads dans l’établissement, ainsi que leur positionnement au sujet de l’éducation numérique.
L’objectif était de produire une vidéo de 3 minutes destinée aux jurys d’Apple. Elle devait démontrer de manière moderne, dynamique et authentique comment l’environnement numérique et l’utilisation quotidienne des iPads transforment concrètement les cours au sein du collège.

Le défi : Pour structurer le récit, la vidéo suit le parcours de deux élèves au cours de leur journée. Ma mission a consisté à appliquer un script précis préparé en amont et à guider les élèves dans leurs scènes pour obtenir des attitudes naturelles, fluides et authentiques face à l’objectif.
Le projet intégrait les interventions de la chef d’établissement et de plusieurs professeurs. L’enjeu majeur a été de gérer parfaitement l’acoustique des salles de classe pour la prise de son et de façonner une lumière flatteuse et professionnelle en intérieur.
La vidéo étant soumise à un jury international, j’ai pris en charge le sous-titrage en anglais. Le tout devait être livré dans des délais très courts pour respecter la date limite de dépôt de la candidature.

Les résultat : Une vidéo à la fois authentique et haut de gamme, qui alterne entre les prises de paroles des élèves et le ton posé et institutionnel de la chef d’établissement. Le jury d’Apple France a beaucoup apprécié la vidéo, notamment le ton moderne et dynamique, qui rompt avec le côté parfois trop institutionnel des vidéos scolaires, et le collège Notre-Dame a obtenu la certification de confiance d’Apple.

À propos du client : L’Institution Notre-Dame-Saint-Jean est un établissement scolaire privé de référence à Besançon. Engagé dans l’innovation pédagogique et la réussite de ses élèves, le collège s’inscrit activement dans l’ère du numérique pour réinventer les méthodes d’apprentissage.

Le brief & L’enjeu : Dans le cadre de sa candidature au prestigieux label d’Apple : Apple Distinguished School, le collège Notre-Dame a besoin de produire une vidéo pour illustrer l’utilisation des iPads dans l’établissement, ainsi que leur positionnement au sujet de l’éducation numérique.
L’objectif était de produire une vidéo de 3 minutes destinée aux jurys d’Apple. Elle devait démontrer de manière moderne, dynamique et authentique comment l’environnement numérique et l’utilisation quotidienne des iPads transforment concrètement les cours au sein du collège.

Le défi : Pour structurer le récit, la vidéo suit le parcours de deux élèves au cours de leur journée. Ma mission a consisté à appliquer un script précis préparé en amont et à guider les élèves dans leurs scènes pour obtenir des attitudes naturelles, fluides et authentiques face à l’objectif.
Le projet intégrait les interventions de la chef d’établissement et de plusieurs professeurs. L’enjeu majeur a été de gérer parfaitement l’acoustique des salles de classe pour la prise de son et de façonner une lumière flatteuse et professionnelle en intérieur.
La vidéo étant soumise à un jury international, j’ai pris en charge le sous-titrage en anglais. Le tout devait être livré dans des délais très courts pour respecter la date limite de dépôt de la candidature.

Les résultat : Une vidéo à la fois authentique et haut de gamme, qui alterne entre les prises de paroles des élèves et le ton posé et institutionnel de la chef d’établissement. Le jury d’Apple France a beaucoup apprécié la vidéo, notamment le ton moderne et dynamique, qui rompt avec le côté parfois trop institutionnel des vidéos scolaires, et le collège Notre-Dame a obtenu la certification de confiance d’Apple.

Festi’Bal du 13 – Aftermovie 2025

#Festival

#Aftermovie

À propos du client : Le Festi’bal du 13 est un festival de musique, plutôt orienté electro, qui a lieu durant une soirée à Poligny. L’édition 2025 est la 5è édition, avec PZK comme tête d’affiche.

Le brief & L’enjeu : Le but d’un aftermovie est de capturer l’ambiance et les meilleurs moments de cette soirée, afin de communiquer sur les réseaux sociaux rapidement après la fin de l’événement. Le but est de continuer à faire vivre l’événement sur les réseaux après la date et de garder un souvenir de la soirée. La vidéo servira également pour la promotion de l’édition suivante, et pour la recherche d’artistes et de partenaires.
L’enjeu ici est donc de livrer, dans un délai rapide, une vidéo de qualité qui retranscrit au mieux l’expérience du festival.
J’ai également réalisé le montage du teaser de cette édition, à partir des rushs filmés par un autre prestataire l’année précédente.

Le défi : Sur un événement en plein air, il faut faire face à des conditions climatiques changeantes et parfois compliquées. Il faut s’adapter, protéger le matériel tout en continuant à tourner, mais aussi faire preuve de créativité technique pour faire des images malgré la grisaille et la pluie. Malgré la météo, il faut montrer la bonne ambiance, le public et la chaleur humaine.
Lors d’un festival sur une seule soirée, l’ambiance bascule vite. Il a fallu courir entre les scènes, le public, les coulisses et les animations afin de ne rien rater des meilleurs moments et capter l’essence même du festival : les sourires, la danse, le partage et la fête.

Le résultat : Un Aftermovie qui remplit parfaitement son rôle marketing : engager la communauté locale, montrer les artistes, valoriser le travail des organisateurs, pour rappeler de bons souvenir à ceux présents, et donner envie aux absents de venir l’année suivante.

À propos du client : Le Festi’bal du 13 est un festival de musique, plutôt orienté electro, qui a lieu durant une soirée à Poligny. L’édition 2025 est la 5è édition, avec PZK comme tête d’affiche.

Le brief & L’enjeu : Le but d’un aftermovie est de capturer l’ambiance et les meilleurs moments de cette soirée, afin de communiquer sur les réseaux sociaux rapidement après la fin de l’événement. Le but est de continuer à faire vivre l’événement sur les réseaux après la date et de garder un souvenir de la soirée. La vidéo servira également pour la promotion de l’édition suivante, et pour la recherche d’artistes et de partenaires.
L’enjeu ici est donc de livrer, dans un délai rapide, une vidéo de qualité qui retranscrit au mieux l’expérience du festival.
J’ai également réalisé le montage du teaser de cette édition, à partir des rushs filmés par un autre prestataire l’année précédente.

Le défi : Sur un événement en plein air, il faut faire face à des conditions climatiques changeantes et parfois compliquées. Il faut s’adapter, protéger le matériel tout en continuant à tourner, mais aussi faire preuve de créativité technique pour faire des images malgré la grisaille et la pluie. Malgré la météo, il faut montrer la bonne ambiance, le public et la chaleur humaine.
Lors d’un festival sur une seule soirée, l’ambiance bascule vite. Il a fallu courir entre les scènes, le public, les coulisses et les animations afin de ne rien rater des meilleurs moments et capter l’essence même du festival : les sourires, la danse, le partage et la fête.

Le résultat : Un Aftermovie qui remplit parfaitement son rôle marketing : engager la communauté locale, montrer les artistes, valoriser le travail des organisateurs, pour rappeler de bons souvenir à ceux présents, et donner envie aux absents de venir l’année suivante.

HMM – Bijou de Birkin n°1

#Luxe

#Industrie

À propos du client : Hermès Manufacture de Métaux est une manufacture d’excellence spécialisée dans la conception et la fabrication de pièces métalliques de haute technicité pour la maroquinerie, la bijouterie et les accessoires de la célèbre maison de luxe. L’entreprise allie les technologies industrielles de pointe à la noblesse des gestes artisanaux.

Le brief & L’enjeu : Après une première collaboration réussie en 2024 pour la réalisation de trois films similaires, HMM m’a de nouveau sollicité pour un projet d’envergure : documenter la création d’une pièce emblématique et hautement complexe, le bijou de sac du mythique modèle Birkin.
L’objectif était de concevoir un film premium retraçant l’intégralité de la chaîne de valeur, depuis les premiers briefs de conception jusqu’à la finalisation de l’objet. Ce projet s’est traduit par la livraison de plusieurs versions de 3 et 4 minutes, adaptées aux besoins de communication internes et externes de la manufacture, déclinées avec et sans sous-titres en français, anglais et portugais.

Le défi : Filmer au cœur de l’industrie du luxe impose de s’adapter à un environnement de travail aux contraintes strictes. HMM évolue dans un secteur où la protection des secrets de fabrication et des designs est critique. L’accès aux ateliers était rigoureusement encadré. Ma mission exigeait une vigilance constante pour sublimer la pièce concernée tout en veillant à ne jamais faire apparaître à l’image d’autres projets confidentiels présents dans l’usine. De même, les éléments de langage lors des interviews des équipes ont été soigneusement calibrés et choisis avec précision.
En m’adaptant scrupuleusement aux protocoles de HMM, j’ai su instaurer un climat de confiance avec les équipes sur le terrain. Cette approche discrète et respectueuse a permis de capter l’authenticité et la noblesse de leurs gestes barrières sans jamais perturber la chaîne de production.
Une esthétique à la hauteur du produit : Le traitement visuel a été pensé pour refléter les standards d’Hermès. L’accent a été mis sur des plans serrés mettant en valeur la matière, la brillance du métal, la précision de la gravure et la beauté de la laque, le tout soutenu par une lumière soignée mettant en relief le geste humain.

Le résultat : Un film d’entreprise haut de gamme qui valorise l’expertise unique de HMM et immortalise le processus de création d’une pièce iconique du luxe. Cette collaboration m’a appris à comprendre, respecter et magnifier les exigences des plus grandes maisons.

À propos du client : Hermès Manufacture de Métaux est une manufacture d’excellence spécialisée dans la conception et la fabrication de pièces métalliques de haute technicité pour la maroquinerie, la bijouterie et les accessoires de la célèbre maison de luxe. L’entreprise allie les technologies industrielles de pointe à la noblesse des gestes artisanaux.

Le brief & L’enjeu : Après une première collaboration réussie en 2024 pour la réalisation de trois films similaires, HMM m’a de nouveau sollicité pour un projet d’envergure : documenter la création d’une pièce emblématique et hautement complexe, le bijou de sac du mythique modèle Birkin.
L’objectif était de concevoir un film premium retraçant l’intégralité de la chaîne de valeur, depuis les premiers briefs de conception jusqu’à la finalisation de l’objet. Ce projet s’est traduit par la livraison de plusieurs versions de 3 et 4 minutes, adaptées aux besoins de communication internes et externes de la manufacture, déclinées avec et sans sous-titres en français, anglais et portugais.

Le défi : Filmer au cœur de l’industrie du luxe impose de s’adapter à un environnement de travail aux contraintes strictes. HMM évolue dans un secteur où la protection des secrets de fabrication et des designs est critique. L’accès aux ateliers était rigoureusement encadré. Ma mission exigeait une vigilance constante pour sublimer la pièce concernée tout en veillant à ne jamais faire apparaître à l’image d’autres projets confidentiels présents dans l’usine. De même, les éléments de langage lors des interviews des équipes ont été soigneusement calibrés et choisis avec précision.
En m’adaptant scrupuleusement aux protocoles de HMM, j’ai su instaurer un climat de confiance avec les équipes sur le terrain. Cette approche discrète et respectueuse a permis de capter l’authenticité et la noblesse de leurs gestes barrières sans jamais perturber la chaîne de production.
Une esthétique à la hauteur du produit : Le traitement visuel a été pensé pour refléter les standards d’Hermès. L’accent a été mis sur des plans serrés mettant en valeur la matière, la brillance du métal, la précision de la gravure et la beauté de la laque, le tout soutenu par une lumière soignée mettant en relief le geste humain.

Le résultat : Un film d’entreprise haut de gamme qui valorise l’expertise unique de HMM et immortalise le processus de création d’une pièce iconique du luxe. Cette collaboration m’a appris à comprendre, respecter et magnifier les exigences des plus grandes maisons.

Purple Vision Studio – Réalisation de clips musicaux

#Clip musique

#Rap

Avant de mettre mon œil et mon expertise au service des entreprises, des institutions et des grands événements, mon parcours a été forgé sur le terrain de la musique. En équipe puis en autonomie, j’ai réalisé plus d’une centaine de clips musicaux.

Avoir réalisé plus de 100 clips me permet d’apporter une touche d’originalité esthétique (gestion de la lumière, angles de vue audacieux, étalonnage cinématographique) là où la vidéo d’entreprise classique est parfois très conventionnelle.
J’y ai développé une maîtrise du montage ultra-dynamique, de la gestion des playbacks et de l’intégration d’effets visuels. Aujourd’hui, cette expertise me permet de concevoir des formats courts pour capter l’attention dans les premières 3 secondes.
Sur un tournage de clip, tout bouge très vite. Il faut savoir manager des artistes, diriger des figurants et s’adapter au climat ou aux imprévus techniques. Cette flexibilité me permet aujourd’hui d’être totalement serein face aux plannings mouvants de l’événementiel corporate.

Si mon activité se concentre aujourd’hui sur le monde de l’entreprise et de la communication institutionnelle, je continue de prendre part avec un immense plaisir à des projets musicaux et artistiques, lorsque l’occasion se présente.

Avant de mettre mon œil et mon expertise au service des entreprises, des institutions et des grands événements, mon parcours a été forgé sur le terrain de la musique. En équipe puis en autonomie, j’ai réalisé plus d’une centaine de clips musicaux.

Avoir réalisé plus de 100 clips me permet d’apporter une touche d’originalité esthétique (gestion de la lumière, angles de vue audacieux, étalonnage cinématographique) là où la vidéo d’entreprise classique est parfois très conventionnelle.
J’y ai développé une maîtrise du montage ultra-dynamique, de la gestion des playbacks et de l’intégration d’effets visuels. Aujourd’hui, cette expertise me permet de concevoir des formats courts pour capter l’attention dans les premières 3 secondes.
Sur un tournage de clip, tout bouge très vite. Il faut savoir manager des artistes, diriger des figurants et s’adapter au climat ou aux imprévus techniques. Cette flexibilité me permet aujourd’hui d’être totalement serein face aux plannings mouvants de l’événementiel corporate.

Si mon activité se concentre aujourd’hui sur le monde de l’entreprise et de la communication institutionnelle, je continue de prendre part avec un immense plaisir à des projets musicaux et artistiques, lorsque l’occasion se présente.